Cianotipía

El azul de la luz

La cianotipía es una de las técnicas fotográficas más antiguas: data de 1842. Dos sales de hierro, papel y luz solar. Nada más. El resultado es una impresión en un azul profundo —azul de Prusia— que no se desvanece, no amarillea con el tiempo y no necesita ni cuarto oscuro ni productos peligrosos.

Pero su simplicidad no le quita complejidad. La cianotipía responde de manera diferente a cada papel, a cada luz, a cada emulsión. Aprender a leerla es aprender a respetar la imprecisión como parte del proceso.

En este taller preparamos la solución, emulsionamos el papel, exponemos con luz solar o ultravioleta y revelamos con agua fría. Trabajamos con negativos impresos en transparencia, pero también con fotogramas —objetos colocados directamente sobre el papel— para entender el proceso sin intermediarios.

Contenidos clave

• Orígenes y contexto de la cianotipía dentro de los procesos alternativos
• Preparación de la solución de ferricianuro amónico y ferricianuro de potasio
• Emulsionado del papel: materiales, grosor y secado
• Exposición: variables de luz, tiempo y distancia
• Revelado con agua: limpieza, oxidación y viraje espontáneo
• Variaciones: impresión sobre telas, madera y otros soportes
• Fotogramas: trabajar sin cámara ni negativo

Incluido en el precio

• Productos químicos: ferricianuro amónico y ferricianuro de potasio
• Papeles de diversos gramajes (acuarela, kraft, liso)
• Negativos de muestra en acetato
• Objetos para fotogramas
• Uso del laboratorio y espacio de exposición solar/UV

Qué traer

• Fotografías propias convertidas a negativo en acetato (opcional; si no tienes, las generamos en la sesión)
• Objetos personales para fotogramas si quieres usarlos (hojas, telas, transparencias…)

No incluido

• Impresión de negativos en acetato adicionales (+materiales, consultar)
• Soportes alternativos como tela o madera (disponibles como opción extra)